Bol à matcha / Tajimi Suigetsdugama "Kohakubai"

Attention, cet article est une pièce unique.

Bol à matcha Shino – Branches de prunier rouges et blanches
Arakawa Toyozō — Four Kokei-gama (Torakei-gama), Mino-yaki

Ce bol à matcha est une œuvre du maître potier Arakawa Toyozō (1894-1985), figure majeure de la céramique japonaise moderne et Trésor national vivant pour les techniques du Shino et du Seto-guro. Né dans la préfecture de Gifu, Arakawa consacra sa vie à la redécouverte et à la renaissance de la céramique de l’époque Momoyama, redonnant vie à la tradition du Mino-yaki et établissant son propre four à Kokei-gama, à Tajimi.

Sa carrière fut marquée par une rencontre décisive avec Kitaōji Rosanjin, dont il fut le collaborateur à la fin des années 1920. En 1930, Arakawa bouleversa l’histoire de la céramique japonaise en découvrant, à Muta-hora dans la région de Mino, des fragments de bols à décor de bambou (Shino Takenoe chawan). Cette découverte prouva que les célèbres Shino et Seto-guro du XVIᵉ siècle, que l’on croyait produits à Seto, provenaient en réalité de Mino. Par la suite, il s’attacha à recréer les méthodes de cuisson, les glaçures et les argiles anciennes, réussissant à ressusciter l’esprit du Shino originel.

Son œuvre, connue sous le nom d’« Arakawa Shino », se distingue par une pâte épaisse et douce, une glaçure blanche légèrement rosée et une texture ponctuée de petites cavités naturelles dues à la cuisson. Dans ce bol, Arakawa a représenté des branches de prunier rouges et blanches — un motif appelé eda-ume (枝梅), symbole d’endurance et de renouveau. Ces fleurs, qui peuvent éclore avant la fonte des neiges, évoquent la beauté des saisons japonaises et la coexistence du froid et de la vie renaissante. Ce type de décor, apparu à l’époque Momoyama, figurait souvent dans les tissus et objets de cérémonie, où la combinaison du blanc de la neige et du rouge du prunier exprimait la pureté et la vitalité.

Le Shino d’Arakawa unit une forme volontairement simple et ronde à une atmosphère de chaleur et de profondeur. Chaque bol révèle le passage du feu et de la main, dans une recherche d’authenticité propre au wabi-sabi. Arakawa Toyozō a ainsi fait du Shino non seulement une technique, mais une voie esthétique et spirituelle — un art du silence et de la lumière.

Matcha Bowl Shino – Red and White Plum Branches
Arakawa Toyozō — Kokei Kiln, Mino-yaki

This matcha bowl was crafted by Arakawa Toyozō (1894-1985), one of Japan’s most celebrated potters and a Living National Treasure recognized for his mastery of Shino and Seto-guro ceramics. Born in Gifu Prefecture, Arakawa devoted his life to reviving the ceramic traditions of the Momoyama period. Establishing his kiln at Kokei-gama in Tajimi, he restored the authentic techniques of Mino ware, combining scholarship, experimentation, and artistic intuition.

After working with Kitaōji Rosanjin in the late 1920s, Arakawa made a groundbreaking discovery in 1930 at the ancient kiln site of Muta-hora, where he unearthed shards of Shino ware depicting bamboo motifs. This finding overturned the accepted history of Japanese ceramics, proving that the famous Shino and Seto-guro wares of the 16th century had been made not in Seto, but in Mino. His subsequent research and kiln experiments succeeded in reviving the lost Shino technique, giving rise to a distinct modern tradition known as “Arakawa Shino.”

This bowl features a design of red and white plum blossoms (eda-ume), symbolizing perseverance and renewal — flowers that bloom even while snow remains on the ground. Such motifs, popular during the Momoyama period, combine the white of snow and the red of plum petals to express the unique beauty of the Japanese seasons.

Arakawa’s Shino bowls are noted for their soft white feldspathic glaze, gentle curves, and subtle warmth. The form, hand-built and thickly glazed, captures the traces of fire and touch, embodying the spirit of wabi-sabi — simplicity, imperfection, and depth. Through his art, Arakawa Toyozō transformed Shino into a living expression of harmony between earth, flame, and the quiet poetry of tea.