Matcha-Schale mit roten und weißen Pflaumenblüten
Azan Tsuji – Kyoto
Diese Matcha-Schale stammt vom Keramiker Azan Tsūji, einem der bedeutendsten Teekünstler Kyotos. Als Erbe der Kyō-yaki-Tradition verleiht er ihr mit zeitgenössischer Sensibilität neue Ausdruckskraft. Ausgebildet in der Kutani-yaki-Linie, beherrscht Azan Tsūji eine breite Palette an Techniken – von polychromer Emaillierung über Goldglasur bis hin zu Sometsuke, Shōzui und Raku –, die er mit dem für Kyoto charakteristischen Rhythmus- und Farbgefühl verbindet. Seine raffinierten und zugleich freien Arbeiten werden von Teemeistern für ihre gelungene Balance zwischen Traditionstreue und dekorativer Kühnheit geschätzt.
Diese Schale ist inspiriert vom berühmten Kōhaku-baizu-Motiv (紅白梅図), dem „Rot-Weißen Pflaumenblüten-Panel“, einem Meisterwerk von Ogata Kōrin (1658–1716), einer bedeutenden Persönlichkeit der Rinpa-Schule. In diesem monumentalen Gemälde stehen sich zwei Pflaumenbäume – einer rot, der andere weiß – vor einem goldenen Hintergrund über einem silbernen Wasserlauf gegenüber. Die Komposition mit ihrer subtilen Symmetrie und dem markanten Kontrast verkörpert die Essenz dekorativer Raffinesse der Edo-Zeit. Sie drückt die Vereinigung von Gegensätzen aus: Rot und Weiß, Vitalität und Reinheit, Leben und Frieden.
Auf dieser Schale übersetzt Azan Tsūji diesen visuellen und symbolischen Dialog in Keramik. Zart auf elfenbeinfarbene Glasur gemalte rote und weiße Pflaumenblüten spiegeln sich in einem feinen, stilisierten Fluss wider, der silbrig schimmert. Goldene Akzente verstärken das Gesamtbild und erinnern an den Glanz von Kōrins Paravent. Dieses Zusammenspiel der Kontraste – Licht und Schatten, Bewegung und Stille – schafft einen beruhigenden und poetischen Bildraum, der dem Wesen des Tees gerecht wird.
Die Matcha-Schale rote und weiße Pflaumenblüten Azan Tsūjis Werk veranschaulicht perfekt seinen Ansatz: einen Dialog zwischen dem Erbe von Rinpa und der Modernität von Kyō-yaki zu schaffen, indem er der Teezeremonie ein Objekt anbietet, das zugleich klassisch, sinnlich und zutiefst japanisch ist.
Matcha-Schale mit roten und weißen Pflaumenblüten
Azan Tsūji – Kyoto
Diese Matcha-Schale wurde von Azan Tsūji gefertigt, einem der führenden Keramikkünstler Kyotos, dessen Werk die Traditionen von Kutani und Kyō-yaki vereint. Obwohl seine Arbeiten auf klassischen Formen basieren, ist Tsūji für seine ausgeprägt moderne Sensibilität bekannt. Er integriert Aufglasurmalerei, Golddekoration, blau-weißes Porzellan und Raku-Techniken zu einem lebendigen und eleganten Stil, der Teeliebhaber und Sammler gleichermaßen begeistert.
Das Design ist inspiriert von Kōhaku-baizu (Rote und Weiße Pflaumenblüten), dem berühmten Stellschirm von Ogata Kōrin aus dem frühen 18. Jahrhundert – seinem letzten Meisterwerk und Höhepunkt der Rinpa-Schule. Auf leuchtend goldenem Grund teilt ein silberner Streifen zwei einander gegenüberliegende Pflaumenbäume, einen roten und einen weißen. Die kühne Symmetrie und das Zusammenspiel der Farben vermitteln sowohl visuelle Spannung als auch Harmonie und symbolisieren die Dualität von Vitalität und Gelassenheit, Leidenschaft und Reinheit.
Azan Tsūji interpretiert dieses Thema in der Keramik neu. Die roten und weißen Pflaumenblüten, fein gearbeitet auf einer zarten elfenbeinfarbenen Glasur, blicken sich über einen fließenden silbernen Bach hinweg an. Goldene Akzente betonen die Oberfläche und erinnern an den Glanz von Kōrins ursprünglichem Paravent. Das Ergebnis ist eine Komposition eleganter Kontraste – Bewegung und Stille, Licht und Schatten –, die die besinnliche Ausgewogenheit der Teezeremonie widerspiegelt.
Azan Tsūjis Rote und weiße Pflaumenblüten Die Matcha-Schale verkörpert somit sein künstlerisches Ideal: die zeitlose Anmut der Rinpa-Ästhetik mit der lebendigen Schönheit der Kyoto-Keramik zu vereinen und ein Gefäß zu schaffen, das klassische Raffinesse mit zeitgenössischer Vitalität verbindet.
