Shimizu Hōjō: La tradición viva de Tokoname
En el corazón de Tokoname, uno de los seis centros más importantes de la cerámica japonesa antigua, la obra de Shimizu Hōjō forma parte de un linaje artesanal profundamente arraigado en la tradición. Reconocido como artesano tradicional (dentō kōgeishi), título que se otorga oficialmente a maestros con larga experiencia y excepcional dominio técnico en una región designada por el Ministerio de Economía de Japón, Shimizu Hōjō perpetúa el saber hacer ancestral al tiempo que plasma su visión personal de la cerámica.
Belleza nacida de la función
En el centro de su enfoque reside una idea fundamental: la belleza solo se revela plenamente cuando un objeto cumple a la perfección su función. Esta filosofía guía su trabajo en el torno de alfarero, donde cada tetera está diseñada para complementar los gestos cotidianos. La búsqueda de la ergonomía natural, las formas equilibradas y la precisión táctil se basa en una estética discreta, donde el objeto se integra armoniosamente en la vida diaria, aportando a la vez una sutil profundidad. Sus creaciones dan prioridad a las técnicas tradicionales transmitidas de generación en generación en Tokoname, incorporando toques personales en la decoración o el acabado, siempre que estos nunca interfieran con la funcionalidad. El resultado son piezas que trascienden la mera utilidad para convertirse en compañeras de todos los días.
Arcilla Shudei: un material raro y vivo.
Entre sus obras, las piezas en hon shudeiEsta arcilla roja rica en hierro, típica de Tokoname, ocupa un lugar especial. Antiguamente extraída en abundancia, pero ahora escasa, se conserva cuidadosamente en el taller gracias a las reservas acumuladas por la generación anterior. Elaboradas con un solo tipo de arcilla (tanmi), sin la adición de pigmentos ni mezclas, estas piezas desarrollan un profundo color rojo bermellón tras una cocción oxidante. Con el tiempo y el uso, la superficie adquiere una pátina sutil y brillante, testimonio del diálogo entre el objeto y su usuario. Esta transformación gradual encarna el espíritu japonés del paso del tiempo, donde la belleza se intensifica con la experiencia.
Yakishime: sencillez expresiva
El taller Hōjō también ofrece obras en yakishime, elaborado a partir de una mezcla original de arcillas de la región de Tōkai. Cocido en reducciónPresentan tonalidades naturales de color marrón claro y una textura cálida. Las huellas del proceso de torneado, conservadas deliberadamente, forman líneas horizontales que evocan la mano del artesano y refuerzan la dimensión humana de cada pieza.
Mogake: la huella del mar
La proximidad de Tokoname al mar dio origen a una técnica única llamada mogakeEsta técnica consiste en envolver la cerámica con algas antes de la cocción para crear patrones orgánicos. En algunas piezas, Hōjō también incorpora un asa esculpida en forma de camarón, inspirada en la vida marina local, evocando así el rico patrimonio natural y cultural de la región. El pequeño camarón simboliza la moebius, un camarón anidado entre las algas.
Ko-Hōjō: La poesía de motivos incrustados (Zōgan)
Su hijo, conocido como Ko-Hōjō, aportó una dimensión narrativa a esta tradición. Sus teteras se distinguen por los motivos creados con la técnica Zōgan, un método de incrustación que integra delicadamente diseños en la superficie de la arcilla para crear un sutil contraste entre forma y material. Inspirados por la naturaleza circundante —flores de jardín, reflejos en el mar o paisajes cotidianos—, estos motivos se convierten en un lenguaje visual cargado de emoción. Para Ko-Hōjō, la decoración es una forma de comunicación silenciosa: una manera de transmitir un sentimiento o un recuerdo a quien sostiene la tetera.
Una tradición en movimiento
A través de sus obras, Shimizu Hōjō y Ko-Hōjō encarnan una continuidad viva entre la tradición y la creación contemporánea. Sus teteras, elaboradas con paciencia y precisión, nos invitan a redescubrir la íntima relación entre el ser humano, los materiales y el acto de preparar el té. En Jugetsudo, estas piezas encuentran su lugar de forma natural, como una extensión de la cultura japonesa del té, donde cada objeto se convierte en un reflejo del arte de vivir.
Les presentamos una selección de piezas del Sr. Shimizu, disponibles en tienda y también en línea. línea.